Nelle conversazioni con imprenditori, responsabili marketing e commerciali, c’è una frase che ritorna sempre più spesso: “Ci serve qualcosa che funzioni online, e ci serve subito”. È una fotografia fedele di ciò che sta accadendo nel mercato italiano della comunicazione visiva: la domanda di siti web, landing page e presentazioni digitali è in pieno boom, trainata dalla necessità di vendere, raccontarsi e convincere in contesti dove l’attenzione dura pochi secondi e la competizione è a un clic di distanza.
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Perché siti e presentazioni digitali sono diventati una priorità
Il cambiamento non riguarda solo la moda del momento o l’ennesima “digitalizzazione” proclamata: riguarda il modo concreto in cui le aziende acquisiscono contatti e trasformano interesse in opportunità commerciali. Oggi, il sito non è più un biglietto da visita statico: è un hub operativo. Deve farsi trovare, caricare velocemente, spiegare bene cosa fai, e soprattutto guidare l’utente verso un’azione (richiedere un preventivo, prenotare una call, acquistare, scaricare una brochure).
Parallelamente, cresce la richiesta di presentazioni digitali perché si è trasformato il modo di vendere e negoziare: molte prime call avvengono da remoto; agenti e commerciali portano materiali su tablet; i team marketing devono preparare sales deck, pitch di prodotto, presentazioni per eventi e webinar, proposte “modulari” da aggiornare in tempo reale. Il risultato? Un’esigenza di visual design più strategico: non basta “impaginare bene”, serve progettare gerarchie, ritmo, messaggi chiave e un linguaggio visivo coerente con il brand.
Qui entra in gioco l’evoluzione del classico studio grafico: da fornitore di layout a partner di comunicazione, capace di ragionare su obiettivi, target, funnel, tono di voce e conversione. Lo stesso vale per la agenzia grafica che oggi, per restare competitiva, integra sempre più spesso competenze UX/UI, motion design, gestione template (PowerPoint/Google Slides), microcopy e ottimizzazione dei contenuti per il web.
In questo scenario si inseriscono realtà nate o evolute per lavorare “a distanza” e in modo integrato. Un esempio è PRUPIX, uno studio grafico a 360 gradi che affianca aziende e professionisti sia su progetti cartacei (impaginati, cataloghi, materiali fieristici) sia su strumenti digitali (siti, presentazioni, asset per campagne). La particolarità, sempre più rilevante per chi lavora con tempi stretti e team distribuiti, è il modello interamente online, utile soprattutto quando un brand deve gestire la migrazione: mantenere coerenza e qualità del materiale stampato mentre si costruiscono nuove vetrine e nuovi strumenti digitali.
Un mercato più “veloce”: tempistiche strette, più revisioni, più canali
Il vero detonatore del boom, in Italia, è anche operativo: i cicli di lavoro si sono accorciati. Le aziende vogliono contenuti pronti per campagne, social, newsletter, eventi, fiere, marketplace. E vogliono che tutto sia aggiornabile senza rifare ogni volta il progetto da zero. Ecco perché stanno crescendo:
- Siti web in ottica performance: pagine pensate per generare contatti, non solo per “esserci”.
- Template e sistemi di presentazione: slide riutilizzabili e coerenti, facili da modificare internamente.
- Cataloghi digitali e brochure interattive: PDF sfogliabili, linkabili, con tracciamento dei contenuti più consultati.
- Kit brand e asset library: loghi, icone, palette, fotografie e stili pronti per tutte le piattaforme.
È un lavoro dove grafica e marketing si sovrappongono: il design diventa uno strumento di chiarezza e persuasione. E chi commissiona un progetto, sempre più spesso, chiede una cosa precisa: “Mi serve un output bello, sì, ma soprattutto efficace”.
Eppure i cataloghi stampati non muoiono: cambiano ruolo
Nonostante internet, il mercato dei cataloghi cartacei in Italia resta sorprendentemente attivo. Non è nostalgia: è funzione. In molti settori—arredo, moda, food, componentistica, B2B industriale—il catalogo stampato continua a essere un oggetto di lavoro quotidiano per agenti e reti vendita, un supporto in fiera, un riferimento tecnico in showroom, un materiale che “fa presenza” quando un brand vuole trasmettere solidità.
Il punto è che oggi il catalogo non vive più da solo: dialoga con il digitale. Sempre più progetti editoriali nascono con una logica ibrida:
- versioni print curate e selettive (meno pagine, più qualità, più storytelling);
- versioni digitali aggiornabili, arricchite da QR code, link a schede prodotto, video, moduli di contatto;
- sistemi di impaginazione pensati per alimentare sia lo stampato sia il web, riducendo sprechi di tempo e garantendo coerenza.
In altre parole: il catalogo non è “contro” internet, è spesso la sua estensione fisica. E in un mondo saturo di stimoli, un buon stampato può diventare un vantaggio competitivo: si tocca, si conserva, si condivide.
La migrazione come opportunità (non come trauma)
Molte aziende italiane stanno attraversando una fase delicata: hanno anni di materiali stampati, listini, schede tecniche, brochure, e al tempo stesso devono costruire presenza digitale credibile. La migrazione diventa quindi un progetto di ordine: rimettere mano a contenuti, immagini, struttura e identità visiva, trasformando un “archivio” in un sistema.
È qui che il modello “360 gradi” acquista valore: gestire il passaggio senza perdere coerenza. Chi lavora bene in questa fase non vende solo grafica, ma un metodo: audit dei materiali esistenti, definizione delle priorità, creazione di template, adattamento dei contenuti ai diversi canali, controllo qualità su stampa e digitale. E se il team è distribuito o l’azienda ha sede lontana dai grandi centri, un approccio interamente online—con flussi chiari, revisioni tracciate e consegne organizzate—diventa un acceleratore reale.
Il prossimo standard: identità coerente, strumenti modulari, contenuti “pronti all’uso”
Il settore della grafica in Italia sta vivendo una trasformazione concreta: non si tratta più di scegliere tra “stampato o digitale”, ma di costruire ecosistemi coerenti. Le aziende chiedono velocità, qualità e controllo. E cercano partner capaci di progettare non solo singoli elaborati, ma strumenti replicabili: siti pensati per crescere, presentazioni che non invecchiano dopo due mesi, cataloghi che diventano piattaforme di contenuto.
In questo nuovo equilibrio, lo studio grafico e la agenzia grafica che prosperano sono quelli che hanno capito una cosa semplice: la creatività oggi non è solo estetica. È strategia applicata, fatta di messaggi chiari, design funzionale e contenuti che lavorano—online e offline—nella stessa direzione.